indie dreams


3 amazing visual works

El siglo xxi se ha caracterizado por la generación de propuestas visuales que van más allá de la tecnología, rozándose más bien con la artesanía. Martin Krejci, Pekka Hara y Gaëlle Denis son directores de comerciales que se niegan a construir una publicidad sin propuesta. En realidad hay muchos más que apuestan por una imagen, que si bien no pretende ser artística, sí busca una narrativa  mucho más libre, lejos de los cánones rígidos del hard sell.

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The xxi century has been characterized  by the generation of visual proposals that go beyond technology leaning more towards craftsmanship. Martin Krejci, Pekka Hara y Gaëlle Denisare are directors that refuse to build advertisement without proposal. In fact, there are many more that bet for an image, that though does not intend to be artistic, it seeks a  more free narrative, away from the rigid canons of the hard selling advertisement.

 

Adi Dassler by Martin Krejci for Adidas

Live More by Pekka Hara for Santander

Paradise City (a short film) by Gaëlle Denis

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Nuit Blanche… love at first sight.

Para no quedarme atrás y abandonar el cliché en el día más cursi del año, heme aquí posteando una historia de amor pero con todo el poder del CGI.

Los sentimientos se materializan en imágenes con gran fuerza, pero también con gran sutileza gracias a un efecto highspeed que incrementa la tensión de la imagen. Actuaciones con gestos casi imperceptibles que junto con la animación hiperrrealista, hacen de este proyecto un filme redondo.

El corto estuvo a cargo del Spy Films, dirigido  y fotografiado (magistralmente) por Arev Manoukian.

El making of se puede ver aquí.


High Tech Magic!

La magia como perfomance busca mantenerse vigente. Y aunque el efecto óptico causado por este arte siempre generará asombro, los magos siempre buscan utlizar toda la tecnología a su alcance.

Magic Projection es un sistema de seguimiento (tracking) de proyección aumentada, desarrollado por Marco Tempest. Este sistema brinda una nueva dimensión al proceso del ilusionista, insertando así a este antiquísimo perfomance en el nuevo milenio.


the new installation

Las instalaciones no tienen que existir forsozamente en un tiempo y espacio determinado. El mundo virtual -ya sea cibernético o audiovisual- bien puede ser un medio para crear sensaciones a través de la creación de instalaciones interactivas.

Box Animation es un proyecto de Jordan Clarke, en donde, a través de una animación 3d, presenta un espectáculo en donde el sujeto se vincula con la instalación que frente a él está. El proyecto involucró pintar cajas a mano y escanearlas para darles un look orgánico ya en el video.


cellphone cinemá

La creatividad no viene empaquetada en formatos preestablecidos. Todo lo contrario, viene desempacada en mentes abiertas.

El celular ha dejado de ser una mera herramienta telefónica para convertirse en un aparato 360 de comunicación. Aprovecharlo depende de nosotros. Sus alcances, aunque no infinitos, son muchísimos y a partir de éste se pueden generar piezas muy interesantes, ya sea de fotografía, música, o video (entre muchas otras cosas).

Elio es un cortometraje (en stop motion) de Rob Díaz -artista 2d y 3d-, para un concurso en España llamado “2 minutos de cine”, que consistía en grabar alguna historia desde un celular (en México su símil es ideas en corto [aunque los alcances fueron mucho menores]).


fluid world

¿Qué es esta era sino un flujo en constante cambio? La vida fluye a través de ondas y frecuencias en un líquido virtual que se refleja en las conversaciones, en la web, en la arquitectura y en las artes en general. Hoy ya no hay grandes rupturas. La última se dio en el 2001. El mundo fluye constante, innova, genera sutiles cambios que traen otros y en cuestión de días el líquido azul ahora es verde, prácticamente sin darnos cuenta.

La información que se genera es cada vez mayor, en 2006 se generó más información que la que se generó en toda la historia de la humanidad. Estos datos se configuran de tal manera que reconfiguran el consumo y la comunicación de los seres humanos. El paisaje virtual y el material se funden en un fluido contínuo característico, sin duda alguna, de la era del conocimiento.

Urban Abstract es una pieza de arte digital creada por Jopsu Ramu de Musuta Ltd. y por Shun Kawakami de artless Inc. para TV Nelonen un canal de comerciales finlandés. También generaron un sitio web con piezas complementarias.


back to the past

Todavía me acuerdo de Back to the Future 2. A muchos de los fans no les gustó. A mí en realidad me fascinó. La visión que se tenía de la primera década del siglo xxi era extraordinaria. Hoy lo único que nos hace falta son los coches que vuelan. Todo lo demás, prácticamente ya está.

¿Recuerdan la escena del tiburón? Era un proyección 3d super bien lograda. Yo imaginaba cuándo íbamos a poder tener algo así. Ya no lo tengo que soñar más.

Nu Former Digital Media es un estudio  holandés de servicios integrales en multimedia que se dedicada, entre otras cosas, a la proyección en edificios a través de mapeos que den como resultado imágenes en 3d. Las posibilidades que te dan este tipo de proyecciones son enormes. Los edificios cobran vida reconfigurando así el paisaje urbano.


narrativa arquitectónica

La narrativa más allá de contar una historia o referir algún hecho, es generar discursos que evidencien una tendencia cultural en un momento determinado de la historia de la humanidad.

La narrativa arquitectónica es un ejercicio de investigación sumamente valioso para el desarrollo de espacios urbanos. El despacho inglés CJ Lim Studio 8 Architectes se caracteriza por su grande aportación al discurso arquitectónico del presente milenio. Su narrativa involucra inovar el diseño a partir del estudio social, cultural y ecológico de programas sustentables.

Sus “ensambles culturales” son una muestra que a través de una investigación experimental se puede llegar a un estudio profundo de las distintas culturas y sus identidades.


dance reinvented

De entre las artes, la danza es, junto con la música, el arte que menos tarda en adaptarse a las distintas etapas de la humanidad.

La tecnología amplía las posibilidades; y si bien la danza es meramente corporal, la coreografías pueden evolucionar gracias al uso del video para encontrar nuevas formas de comunicar. Es cierto, se pierde el contacto directo con el público, pero el performance sigue viniendo desde dentro de la persona.

La Rambert Dance Company es grabada por Duckeye en este video (Atelic) realizado a través de motion control. Los resultados son increibles y nos confirman las infinitas posibilidades que la tecnología nos brinda para reinventar la danza.


sustentabilidad artsy

Parte esencial de crear una cultura de sustentabilidad y conciencia sustentable es buscar formas de difusión que reduzcan el costo negativo de los datos duros. Es decir, buscar que los mensajes que se emiten no sean aburridos. Una manera de lograr esto es a través de la construcción de narrativas ágiles que en 60 segundos nos puedan brindar la mayor información posible y relevante.

No sólo basta decir lo más importante en un minuto. Hay que buscar que la arquitectura visual del mensaje sea poco tradicional para poder llamar la atención. En inglés el término que podría servir es artsy (en español [artístico] creo que se pierde un poco y se puede llegar a confundir). Es decir, ser creativos, estéticos y actuales.

Difundir mensajes sobre sustentabilidad es un must en esta década. Generar hábitos sustentables tiene que ser un must del milenio.

El estudio canadiense La Moustache creó la siguiente serie de secuencias animadas (3) para el documental H2oil que se centra en la problématica que vive la región de Alberta por el petróleo.