indie dreams


back to the past

Todavía me acuerdo de Back to the Future 2. A muchos de los fans no les gustó. A mí en realidad me fascinó. La visión que se tenía de la primera década del siglo xxi era extraordinaria. Hoy lo único que nos hace falta son los coches que vuelan. Todo lo demás, prácticamente ya está.

¿Recuerdan la escena del tiburón? Era un proyección 3d super bien lograda. Yo imaginaba cuándo íbamos a poder tener algo así. Ya no lo tengo que soñar más.

Nu Former Digital Media es un estudio  holandés de servicios integrales en multimedia que se dedicada, entre otras cosas, a la proyección en edificios a través de mapeos que den como resultado imágenes en 3d. Las posibilidades que te dan este tipo de proyecciones son enormes. Los edificios cobran vida reconfigurando así el paisaje urbano.

Anuncios

interacción musical

Más allá de los videos de música tradicionales, el videoarte te permite explorar más a fondo la interacción del ojo con los ritmos músicales, entre otras cosas. La generación de sensaciones va más allá del contar una historia: es aquí donde el instante descontextualizado se eleva por sobretodo lo demás y te envuelve con su existencia.

La web permite conocer el valioso trabajo que videoartistas están generando alrededor del mundo. Powskii es un artista con amplias comisiones, que integra de manera excepcional la música y las imágenes en movimiento, logrando una interacción muy orgánica y efectiva.

El siguiente video se llama Rapid eye movement y fue realizado en Tokio. La música está a cargo de Modeselektor.


narrativa arquitectónica

La narrativa más allá de contar una historia o referir algún hecho, es generar discursos que evidencien una tendencia cultural en un momento determinado de la historia de la humanidad.

La narrativa arquitectónica es un ejercicio de investigación sumamente valioso para el desarrollo de espacios urbanos. El despacho inglés CJ Lim Studio 8 Architectes se caracteriza por su grande aportación al discurso arquitectónico del presente milenio. Su narrativa involucra inovar el diseño a partir del estudio social, cultural y ecológico de programas sustentables.

Sus “ensambles culturales” son una muestra que a través de una investigación experimental se puede llegar a un estudio profundo de las distintas culturas y sus identidades.


dance reinvented

De entre las artes, la danza es, junto con la música, el arte que menos tarda en adaptarse a las distintas etapas de la humanidad.

La tecnología amplía las posibilidades; y si bien la danza es meramente corporal, la coreografías pueden evolucionar gracias al uso del video para encontrar nuevas formas de comunicar. Es cierto, se pierde el contacto directo con el público, pero el performance sigue viniendo desde dentro de la persona.

La Rambert Dance Company es grabada por Duckeye en este video (Atelic) realizado a través de motion control. Los resultados son increibles y nos confirman las infinitas posibilidades que la tecnología nos brinda para reinventar la danza.


in the times of ice

Ya entró el frío de otoño a todo lo que da. Y con ello la oportunidad de ganar un poco de elegancia.

En Purificación García se caracterizan por tener un enfoque sumamente personal en cuanto al uso de su imagen publicitaria, logrando resultados realmente asombrosos.  Su sencillez es más que evidente y dentro de su sencillez la elegancia se alza como estandarte de la firma.

El fotógrafo de las imáganes que cada temporada lanza es Chema Madoz. Un fotógrafo español super conceptual y con un manejo de luz impresionante.

Picture 7

La colección de Purificación García, centrada en negros y morados (aunque en su colección para hombres también juega con distintas tonalidades de khaki), muestra una silueta sumamente femenina pero sobria para las mujeres y una línea muy tradicional en la vestimenta masculina, fácil de digerir.

En Purificación García el uso de las hombreras es realmente sutil, logrando que no se pierda la delicadeza de la pieza.

Picture 1

Picture 2

Picture 6

Picture 4

Les recomiendo mucho entren al site para ver el cortometraje de la temporada otoño/invierno. Realmente refleja el mood de la casa y visualmente es una delicia.


sustentabilidad artsy

Parte esencial de crear una cultura de sustentabilidad y conciencia sustentable es buscar formas de difusión que reduzcan el costo negativo de los datos duros. Es decir, buscar que los mensajes que se emiten no sean aburridos. Una manera de lograr esto es a través de la construcción de narrativas ágiles que en 60 segundos nos puedan brindar la mayor información posible y relevante.

No sólo basta decir lo más importante en un minuto. Hay que buscar que la arquitectura visual del mensaje sea poco tradicional para poder llamar la atención. En inglés el término que podría servir es artsy (en español [artístico] creo que se pierde un poco y se puede llegar a confundir). Es decir, ser creativos, estéticos y actuales.

Difundir mensajes sobre sustentabilidad es un must en esta década. Generar hábitos sustentables tiene que ser un must del milenio.

El estudio canadiense La Moustache creó la siguiente serie de secuencias animadas (3) para el documental H2oil que se centra en la problématica que vive la región de Alberta por el petróleo.


super cool tooth fairy

Cada vez más empresas desarrollan en sus sites aplicaciones interactivas para captar la atención del internauta.

La sofistifación a la que han llegado es realmente asombrosa. Ya no sólo es una aplicación animada, ahora el uso de actores es mucho más común para lograr una mayor cercanía con el consumidor.

La agencia Red Urban pidió a Revolver que hiciera un “film” interactivo para el site de Healthy White de Philips Sonicare. La creatividad es bastante divertida al urbanizar el lenguaje y look del mundo de las hadas (en la onda de Shrek), así como también tencologizarlo.

El director de este proyecto fue Hanro Smitsman.


Basia Bulat

Surfeando en la web me encontré con el nombre de Basia Bulat. Estaba en el site de Purificación García como parte de un proyecto de apoyo a intérpretes y compositoras femeninas. Así que la guguleé y entre a su página. Lo primero fue bajar su nuevo sencillo Golden Rush. Después navegar en su sitio y descubrir quién es ella.

Canadiense y relativamente nueva en la industria (2007), Basia centra su estilo en un folklore pop super orgánico con un feeling un tanto retro. Al menos es la sensación que me dio después de escuchar 10 tracks.

No va a estar en el main stream pero seguro ira permeando mercados muy específicos y aparecerá en soundtracks de diversas películas.

Pueden ver un video clip dirigido por Anthony Seck de la canción In the night aquí.

basiabulat-ohmydarling-cover


2 flash lights, a camera and a macbook

Si de formas actuales de narrativa visual hablamos, no podemos dejar de lado el mapeo 3D a paritr de tomas fotográficas.  Ésta es una manera de buscar impactar más al espectador en una época en donde el HD y la filmación a partir de técnicas 3D florecen.

En lo personal esta técnica me gusta mucho. Te da un look cinematográfico muy interesante, además de reducirte los costos en el proceso de producción (aunque en el de post se incrementa). Por otro lado, también te permite explorar formas poco tradicionales de la comunicación.

El siguiente es un encargo a Onesize para la realización de la entrada del Playgrounds Festival, un festival especializado en arte digital audiovisual. Revolver fue la casa productora y el fotógrafo Jasper Faber, quien sólamente uso 2 flashes, una cámara y una macbook (wow).


come as you are… ads from today

McDonald’s a través de BETC Euro RSCG encargó a Vincent Dixon la realización de una serie fotográfica en donde clichés y personajes muy identificables estuvieran envueltos en el mundo Mc.

Come as you are es un exitoso intento de McDonald’s para decirnos que no importa quién seamos, recibiremos un trato amable, como si estuviéramos en casa. Además nos grita que lo extraordinario es algo cotidiano en sus restaurantes. Y es que no sólo eso, sino que de esta manera (al insertar este tipo de personajes) atraen tanto a niños como a adultos (que se ven identificados) a ser parte de la magia que se vive en el universo McDondal’s.

Contratar a Vincent es como apostarle a Mike Tyson en sus mejores años. Su manera de hacer de lo fantástico algo que podría ser cotidiano es excepcional. Hay pocos fotógrafos que logran este cometido.

Picture 1 vincent dixon

Picture 2

Picture 3